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Ear Up Incubation

搶耳音樂廠牌計劃

深耕細作,及時行樂!

各位正在深耕細作的本地音樂單位,你們想提升自己潛在的音樂實力與造詣?想有貼身的導師沿途嚮導?想尋找合適的自家音樂品牌發展模式?想對音樂產業生態有深度的認識?想對現場演出的台前幕後技巧有最佳的掌握?想拓闊音樂視野與發展空間?想走出盒子思考?那就快來參加「搶耳音樂廠牌計劃」,取得難能可貴的增值體驗。

「搶耳音樂」持續培育及孵化中小音樂廠牌,鼓勵音樂人由創作走向創業,豐富香港音樂產業生態及樂壇光譜。新一屆計劃參與者更獲得宣傳曝光機會,如以最新藝術科技為自己的音樂作品製作MV,及在studio拍宣傳照、拍攝品牌宣傳影片等。第五屆「搶耳音樂廠牌計劃」現已開始,大家要「及時行樂」。

Ear Up Record Label Creation and Incubation Programme

Ear Up Incubation aims at providing a platform for empowering local young indie music talents and creating a more sustainable and diverse music ecology. By experiencing professional and practical guidance, mentorship, live performance opportunities and industry networks, mentees will be able to find a suitable development path to follow, and have a broader musical vision.

搶耳音樂廠牌計劃2023/24

「搶耳音樂廠牌計劃 2023/24」晉級12強的音樂單位:

before the night ends
COPAK
dorothy 劉君冬
Emmahotel
Esther Wu
Future Diary 未來日記
Just a broken machine
Light Theory
MAIA 慶孫
ngaiman 蟻民
Ragpickers 拾荒客
rosemances 

計劃內容

音樂指導陣容

排名不分先後:

Adrian Chan
自1989年開始,Adrian以錄音師學徒成為本港流行音樂製作行業一份子,在數年間逐步𨍭型為一名作曲人、編曲人、混音師及監製,在九十年代著明的歌手如王菲、張國榮、林子祥、李克勤、鄭秀文等,樂隊/組合如太極、Beyond、軟硬天師等的作品中都不難找到他的名字。時至今日,Adrian 一直與不同的單位合作,製作多元風格的流行作品。近幾年更以「自我減酬」的方式幫助不少Indie(獨立自資)製作,協助他們成功「上位」,在多個成名作擔任重要角色。
近期與Adrian 合作製作歌曲的有黃姸、陳蕾、Charming Way、Tonick、Nowhereboys、Cozy Syndrome、Andy Is Typing 和 The Sulis Club 等。 Adrian常言道,可以讓本地的流行音樂百花齊放便是他童年一直在腦海中的「搖滾夢」!
CMgroovy
CM是⼀位低音結他和低⾳大提琴手,亦是獲獎 監製、作曲人和編曲人,自2005年起以自由⾝⾳樂⼈身份活躍於本地獨立和流⾏樂圈, ⼀直與香港流行歌⼿、世界級古典⾳樂藝術家和知名劇團合作。近年主要⼯作包括⾳樂會和電視節⽬音樂總監,唱⽚監製、作曲、編曲、電影配樂、錄⾳和⾳樂會巡演等。 自2005年,CM以樂手或⾳樂總監⾝份參與演出過數以百計的流行⾳樂會,⾜跡遍佈⼤陸、澳門、台灣、新加坡、⾺來⻄亞、美國、加拿大、英國、韓國等地。
CM編曲監製的作品具強烈個⼈風格和特色,擅長將歌⼿的獨特個性融合前衛尖鋒的⾳樂元素放到流⾏曲當中。近年與歌⼿泳兒的合作的一系列作品,更奪得非常好的成績,包括2020ChillClub年度⼗大歌曲《溝渠暢泳》、2021叱吒⼗大《荊棘海》、和冠軍單曲《葉落冰川》,⽽大碟'Dark Light of the Soul’ 更是唱片銷量榜冠軍。 CM是ViuTV⼈氣節目[全⺠造星]系列節目⾳樂總監,並爲節⽬創作了主題曲 「前傳」。 CM亦有爲ViuTV偶像男團MIRROR和搞笑組合ERROR創作及監製歌曲。 其中MIRROR單曲 ‘Reflection’和ERROR單曲「我們很帥」都是本地流行榜冠軍作品。 除了流行⾳樂範疇,CM亦曾多次以特邀樂手身份跨界別與知名古典⾳樂家和古典樂團合作,例如國際著名男高音Andrea Bocelli、小提琴名家姚珏和香港⼩交響樂團 等。 CM亦曾經與不同的⾳樂劇場單位合作, 包括香港話劇團、香港演藝學院、W創作社、進念⼆十⾯體和演戲家族等。 CM現在為7人funk/soul 樂隊 [The Majestic G 麟⾓樂團] 團長兼低⾳音結他⼿。2017年年The Majestic G推出原創單曲’Sunrise’,成功打入叱咤903「豁達推介」流⾏榜最高第⼆位。The Majestic G曾獲邀赴台灣和韓國演出, 並得到當地⾳樂媒體擊節讚賞!! CM現爲意⼤利低⾳結他音箱廠牌MarkBass和美國耳機品牌FIR Audio的產品代⾔人。
JIMMY FUNG
JIMMY FUNG,別名J1M3,香港音樂製作人, 香港音樂廠牌GREYTONE MUSIC創始人。 曾經是二人組合Fabel(前名ISoFeel)的成員, 著名唱片監製梁榮駿旗下Passport Publishing的音樂製作人。
剛出道不久就為陳奕迅寫了專輯《The Key》之中的《阿貓阿狗》。 曾在英國留學,深受當地英倫電子音樂氛圍影響, Fabel《夢花鏡影》就是深受英國其中一種地下電子音樂風格 鼓打貝斯所影響而創作。 其他作品普遍都以陰沉黑暗的方式處理編曲, 跟主流情歌的編排截然不同, 並且傾向選用富電影感的聲效設計和氛圍。 其歌曲在樂壇揉合獨特的音樂元素, 善於跟不同類型的歌手和樂隊合作, 遊走在主流和非主流之間。 2018年成立音樂廠牌Greytone Music, 並開始參與更多地下獨立嘻哈音樂, 陷阱音樂等音樂製作。 2021年成立個人音樂廠牌並使用新名字J1M3, 繼續探索音樂世界的可能性。
李一丁
李一丁,香港音樂監製,鼓手,包辦作曲填詞編曲。中學大學時期活躍於地下搖滾樂隊,樂隊包括Whence He Came, The Lovesong, Merriweather Deer, Oh Nullah等。零八年成為全職音樂人,為不同歌手演唱會及巡迴演出演奏,當中包括方大同,王菀之,陳奕迅,容祖兒,周柏豪等等,錄音的作品不計其數。
其後參與曲詞編監,為不同歌手製作音樂,例如小塵埃,張蔓姿,光頭幫,MC Soho Kidney. 近年代表作有光頭幫——柴灣角街,MC Soho Kidney ——係咁先啦,張蔓姿——深夜浪漫,JB——得個等等等,現時為Tyson Yoshi樂隊領班以及演唱會音樂總監 2020創立YouTube Channel—— W M Live. 邀請各個本地rapper合作演出,用現場樂隊的方式演奏hip hop。
MIKE ORANGE
香港音樂人及多媒體創作人,本地樂隊觸執毛成員,於2011年起活躍於香港音樂圈,曾為不同歌手擔任樂手、編曲及監製。
除了音樂製作人的身份外,Mike更不時與不同劇團合作,擔任音樂創作、監製及現場演奏,過往曾參與劇場作品包括《忙與盲的奮鬥時代》、《回憶的香港》、《哈雷彗星的眼淚》等,並憑作品《哈雷彗星的眼淚》獲提名第二十八屆香港舞台劇獎「最佳原創音樂(音樂劇)」;2017年受邀為香港芭蕾舞團的劇目《卡門》擔任音樂創作及改編,並憑《卡門》的音樂創作入圍了香港舞蹈年獎2018「傑出配樂、音響設計」獎項的最後提名;於2020年為電視劇《歎息橋》製作配樂。Mike亦於2019年贏得亞洲文化協會獎助,前往紐約進行為期半年的研習和交流。
伍卓賢
音樂創作人、製作人、笙演奏家及無伴奏合唱藝術家。 伍氏為「一舖清唱」藝術總監、香港小交響樂團首位駐團藝術家及新融合音樂組合「SIU2」音樂總監,畢業於香港中文大學音樂系,主修作曲。其後到東京國際基督教大學研修日語及荷蘭 Codarts 修讀爵士樂。
2012年獲香港藝術發展局頒發年度最佳藝術家獎;2022年、2013年及2009年分別憑民族管弦樂《極》、雙笙協奏曲《在這城崩壞之前》及合唱劇場《石堅》取得 CASH 金帆獎最佳正統音樂作品獎。合唱作品《我唱出了世界的聲音》亦曾兩度獲 CASH 金帆獎最廣泛演出獎(正統音樂)。 伍氏的無伴奏合唱劇場作品有《石堅》、《香•夭》、《三生三世愛情餘味》、《阿飛正轉》及《維多利雅講》等。 伍氏其他作品有香港藝術節無限亮新融合大樂團《無限遊樂場》、阮兆輝 x 張敬軒南音音樂故事錄像《魂遊記》、民族管弦樂《唐響》、爵士鼓協奏曲《飛》、大型舞劇《倩女幽魂》、麥兜電影《噹噹伴我心》、幾米劇場音樂劇《如果我可以許一個願望》、合唱作品《我唱出了世界的聲音》、《音有愛》、流行曲《櫻花樹下》、《百年樹木》及《開不了心》等。伍氏亦曾推出個人無伴奏合唱專輯《兩個人總比一個人好》及《一人合唱團》。2022年年初推出了「一日一啱音兒歌」NFT計劃。

師友嚮導計劃.2023年5月至11月

資深音樂人將擔當導師,在計劃期間指導學員,傳授寶貴心得,引領學員在浩瀚的音樂工業中奮勇前行。

表演工作坊. 2023年5月至6月

設「音響工程工作坊」及「現場演出工作坊」,由重量級講者進行現場指導,配合Livehouse場地及專業音響設備,為學員進行實地表演培訓,提升他們的現場演出能力。

國際音樂產業論壇.2023年6月30日及7月1日

由國際嘉賓主講的3場論壇,幫助學員拓寬國際視野,讓他們對國際音樂發展情況有更深入的了解。

搶耳展演.2023年6月

於國際音樂產業論壇期間,為學員安排4場Livehouse展演, 由國際嘉賓觀及現場觀眾觀看演出,增加學員的演出經驗和推廣機會,擴大粉絲群。

專業面談會及業界網絡交流會.2023年6月

在搶耳展演結束後,學員獲國際嘉賓一對一會面指導,聽取專業意見與改進建議。 與國際嘉賓、本地業界人士/音樂人交流,建立聯繫,拓展更多合作機會。

廠牌訓練營.2023年8月

設14節工作坊,為學員提供有關廠牌建立及運營的專業知識,並且具體分析每組學員的實際情況,提供專業建議。

搶耳音樂節.2024年1月

經導師及搶耳評審團隊嚴選進入12強的傑出音樂單位,風格各不相同,涵蓋R&B, indie rock, hyperpop, dream-pop, synth-pop, urban, psychedelic, post-rock, indie electronic, ambient-pop, cinematic, instrumental rock等等,將於2024年1月19及20號登上麥花臣場館舞台,盡情施展他們的現場表演實力與魅力,一連兩晚引領觀眾進入精彩多元的新音樂世界,並角逐五大搶耳音樂獎項:「搶耳大賞」、「搶耳觀眾獎」、「搶耳表演獎」、「搶耳創意獎」及「搶耳品牌獎」。

宣傳曝光.整個計劃期間

由廣告製作公司為18組學員拍攝專業宣傳照,以及製作音樂宣傳短片,配套多方位宣傳。

2021計劃片段 Programme Video

2021計劃總結 Summary

2020計劃片段 Programme Video

2020計劃總結 Summary

2019計劃片段 Programme Video

2019計劃總結 Summary

現場表演工作坊 Live Performance Workshop

現場表演,不論係台風定係同觀眾嘅互動都好重要!現場表演工作坊就為學員打好基礎,等佢哋可以喺台上更放異彩。

廠牌訓練營 Label Training Camp

雖然2020年受到疫情影響,但係廠牌訓練營如常進行,從曲詞、形象等方面幫學員大翻新!透過視像見面,又別有一番風味。

搶耳大講堂 Public Talk

面對新興挑戰,搶耳大講堂大家濟濟一堂,分享新橋新諗頭。無論搞online show定係做廠牌,都有得與時並進,摸索出新路線。

搶耳展演 Ear Up Showcase

2020年,搶耳展演移師網上,仲殺入校園,為學員帶嚟不一樣嘅表演體驗。有一日錄影仲適逢大雨,青春到一個點!

搶耳音樂節 Ear Up Music Festival

全年嘅計劃被疫情打亂,但係有人就有歌,最終喺搶耳音樂節,一眾學員終於能夠親身接受觀眾嘅歡呼聲。嚟緊大家更要把握機會,及時行樂!

2017/18計劃片段 Programme Video

2017/18計劃總結 Summary

2016/17計劃片段 Programme Video

2016/17計劃總結 Summary

主辦機構 Organizer
文藝復興基金會 Renaissance Foundation
主要贊助機構 Lead Sponsor
香港特別行政區政府「創意香港」 Create Hong Kong of the HKSAR Government

支持機構:香港作曲家及作詞家協會、香港青少年服務處、香港兆基創意書院、香港科技大學藝術中心

*免責聲明:香港特別行政區政府僅為本項目提供資助,除此之外並無參與項目。在本刊物/活動內(或由項目小組成員)表達的任何意見、研究成果、結論或建議,均不代表香港特別行政區政府、文化體育及旅遊局、創意香港、創意智優計劃秘書處或創意智優計劃審核委員會的觀點。

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